『The Lost Chapter: Yuki’s Revenge（失われたチャプター：ユキの復讐）』は、 クエンティン・タランティーノ監督が手がけた『キル・ビル』シリーズの中でも 特に異色の存在といえる“幻の短編アニメーション”です。
タイトルにある “The Lost Chapter（失われた章）” が示すように、 もともとは2003年の『キル・ビル Vol.1』の脚本に存在していたものの、 制作上の理由で映像化されなかった未公開エピソードが、 20年以上の時を経て現代技術で甦った作品です。
本作はオンラインゲームFortnite内の特別上映イベントとして世界初公開され、 従来の映画とは異なる「ゲーム空間で映画を観る」という次世代型の体験を生み出したことでも 大きな話題を集めました。
主人公は、映画本編で強烈な存在感を放った“ゴーゴー・ユバリ”の妹、ユキ・ユバリ。 姉の死をきっかけに復讐へと向かう彼女の物語が、短編ながら濃密に描かれています。
本記事では、作品のあらすじや見どころ、話題になった背景などを、 映画初心者でも分かりやすい言葉で詳しく紹介していきます。
『失われたチャプター：ユキの復讐』公式情報とあらすじ 🎬🩸
『The Lost Chapter: Yuki’s Revenge（失われたチャプター：ユキの復讐）』は、 クエンティン・タランティーノ監督が手がける『キル・ビル』シリーズの “幻の1章”を、20年以上の時を経て映像化したアニメーション短編です。 もともとは『キル・ビル Vol.1』のために書かれていたものの、 予算や上映時間の都合で撮影されなかった未公開パートがベースになっています。
本作は、人気オンラインゲーム『Fortnite（フォートナイト）』内の特別イベント として世界初公開され、その後は『Kill Bill: The Whole Bloody Affair』 （Vol.1＋Vol.2 をまとめた特別版）の一部として、海外の限定劇場でも上映されます。 映像は Unreal Engine を使った3Dアニメーションで、 主人公“ザ・ブライド”役としてユマ・サーマンが再び声と動きを担当。 ゲームのキャラクターモデルと、映画らしいカメラワーク・アクションが組み合わさった、 映画とゲームの境界が溶けあうような作品になっています。
物語の中心となるのは、『キル・ビル Vol.1』に登場した あのサツバツ系女子高生ボディガードゴーゴー・ユバリの妹、 ユキ・ユバリです。姉ゴーゴーは作中でザ・ブライドに倒されており、 本作はその「姉の死のあと」の物語として始まります。
ユキは、冷たく激しい怒りを心に抱えた少女。 彼女の目的はただひとつ——姉を殺したザ・ブライドへの復讐です。 日本にいたユキは、情報をかき集め、ザ・ブライドが姿を見せるという アメリカ・ロサンゼルスへ旅立ちます。
こうして本作は、「復讐に燃える妹」と 「世界中から恨みを買った暗殺者ザ・ブライド」の、 新たな対決の物語として動き出します。
舞台は、太陽の光が強く降りそそぐロサンゼルス周辺。 ユキは、ポップで少し派手なピンク色のスポーツカーを乗り回しながら、 ザ・ブライドの足取りを追います。
- 空港でザ・ブライドを見つける
- そのあとをつけて、郊外のモーテルまで追跡
- モーテルでのにらみ合いから、一気に銃撃戦へ発展
というように、「見つける → 追う → ぶつかる」という 分かりやすく緊張感ある流れで物語が進みます。 難しい設定説明はあまりなく、 「復讐したい少女が、ターゲットを追い詰めていく話」と シンプルに理解できる構成になっています。
モーテルでの睨み合いから始まり、 やがてふたりの戦いは激しい銃撃戦、そして 車同士がぶつかり合うカーチェイスへと発展します。
ザ・ブライドは冷静で経験豊富な暗殺者。 一方ユキは若く、感情の突発的な爆発があるタイプです。 ふたりの性格の違いが、戦い方や動き方の差として 分かりやすく画面にあらわれるのも本作の見どころのひとつ。
上映時間は短いものの、ほぼ全編が「追跡」と「対決」で構成されているため、 休むヒマがないほどスピーディーに進行します。 映画を普段あまり見ない人でも、 「今何をしているのか」「何を目指しているのか」がはっきりしていて、 アクションの流れを追いやすい作りになっています。
本作の物語は、とてもシンプルにまとめると 「復讐の連鎖の中で生きる人たちの、ある一場面」です。 ザ・ブライドは過去の因縁から多くの敵を倒してきた人物であり、 その結果として、今回は“倒された側の家族”であるユキが 新たな復讐者として立ち上がります。
物語のクライマックスでは、ユキとザ・ブライドの対決が どのような形で終わるのかが描かれます。 詳しい結末はネタバレになるためここでは伏せますが、 短いながらも「復讐とは何か」「そこで本当に終わりは来るのか」と いったテーマを感じさせるラストになっており、 見終わったあとに少し考えさせられる余韻が残ります。
『キル・ビル』本編を知らなくても、「復讐のためにアメリカへ向かった少女」と
「その標的である暗殺者」という構図だけで十分に楽しめますが、
もし時間があれば、事前に『キル・ビル Vol.1』を観ておくと、
ゴーゴー・ユバリやザ・ブライドの背景が分かり、より深く味わえる内容になっています。
まとめると、『失われたチャプター：ユキの復讐』は、 『キル・ビル』シリーズの中でずっと“存在だけが語られていた失われた章”を、 ゲームとアニメーションの技術を使って現代に甦らせた一本です。 物語そのものは「復讐に燃える少女が、ターゲットを追い詰める」という シンプルで分かりやすい筋になっているので、 映画を見慣れていない人でも入りやすく、短時間で濃いアクション体験ができる作品と言えるでしょう。✨
作品の見どころ ✨
『失われたチャプター：ユキの復讐』の魅力は、大きく分けて 「演出」「技術」「物語」「シリーズ性の再発見」の4つに凝縮されています。 特に、今回は『キル・ビル』ファンだけでなく、普段映画を見ない人でも楽しめる “理解しやすいアクション物語”として組み立てられている点が特徴です。
まず注目したいのは、20年以上前に書かれながら映像化されなかった “失われたチャプター”が、ようやく形になったという特別感。 さらに、Unreal Engine を使った美しい3Dアニメーションと、 タランティーノ作品らしいテンポの良いアクションが組み合わさることで、 「短編なのに満足度が高い」と多くの海外視聴者が語っています。
本作が世界的な注目を集めた理由のひとつが、 映画作品としては異例の「Fortnite 内での公開」です。 ゲームの世界に映画的なショートアニメを組み込み、 プレイヤーはログインすれば誰でも“映画館のように鑑賞できる”という 新しい上映体験を実現しました。
これは単なる宣伝企画ではなく、 映画とゲームがひとつのプラットフォームで融合する未来の一例 として海外メディアでも大きな話題に。 ゲームを普段遊ばない人でも、動画配信のような感覚で視聴できる気軽さがあります。
本作は、最新の Unreal Engine 技術を使った3Dアニメーションで制作されており、 キャラクターの動きのリアルさとアクション表現の切れ味が 短編とは思えないほど高いクオリティで描かれています。
特に、ユキの俊敏な動きや、ザ・ブライドの重みのある攻撃など、 性格の違いがアクションに出ている点は、映画ファンからも好評です。 カメラワークは実写映画さながらで、動きが滑らかで見やすいのも魅力。
- 銃撃戦は派手でテンポが良い
- カーチェイスはスピード感があり短編に見えない密度
- 表情のアップが多く、キャラクターの感情が分かりやすい
タランティーノ監督の作品には、 「会話の緊張」「戦いの勢い」「復讐の心理」といったおなじみの要素がありますが、 本作はその“濃縮バージョン”と言える作りになっています。
特に、ユキがザ・ブライドを追い詰める過程は、 長編映画の一部分を切り出したかのように丁寧に描写され、 「相手との距離が縮んでいくドキドキ感」がずっと続きます。
会話は少なめですが、そのぶん映像と動きで心情が伝わるため、 映画をあまり見ない人でも理解しやすい構成です。
本作で初登場となるユキ・ユバリは、 姉であるゴーゴーよりも激情型で、感情の起伏が激しいキャラクターとして描かれます。 そのため、戦いの場面でも動きにムラがあり、 それが緊張感につながっています。
さらに、彼女の復讐心の裏には 「家族を失った痛み」があり、 視聴者が共感できる余地が十分にあるキャラクターです。 短編ながら、ユキの存在は『キル・ビル』シリーズに新しい深みをもたらしています。
上映時間は約10分と短いにもかかわらず、 ひとつひとつのシーンに密度があり、 「追跡 → 対決 → クライマックス」という映画らしい流れが コンパクトに詰め込まれています。
映画初心者でも入りやすく、シリーズファンにとっても“価値ある補完エピソード”として 十分な存在感を持つ仕上がりになっています。
短編でありながら「新しい上映体験」「シリーズの深掘り」「技術の見せ場」のすべてを詰め込んだ本作は、 “気軽に観られるのに強く記憶に残る”アクション短編として高い評価を受けています。
話題になったポイント 🔥
『失われたチャプター：ユキの復讐』は、公開と同時にSNS・海外メディアで大きく注目を集めました。 特に話題になったのは、 「映画の失われた章が20年以上ぶりに復活したこと」、 「Fortnite というゲーム内で世界同時公開が行われた新しさ」、 そして「ユマ・サーマンによるザ・ブライド再演」という三つの点です。 ここでは、その“ネットがざわついた理由”を分かりやすくまとめて紹介します。
本作のもとになったエピソードは、2003年の『キル・ビル Vol.1』の脚本初稿に存在しながら、 様々な事情で映像化されなかった「失われた章」です。 そのため、シリーズのファンからすると “ついにあのシーンが形になった！” という長年の願いが叶った形となり、公開直後から海外SNSで大きな盛り上がりを見せました。
本作が映画ファン以外の層にも届いた最大の理由が、このデジタル上映の新しさです。 映画をゲーム内で公開するという手法は、近年増えているとはいえ、 まだまだ珍しい取り組み。
Fortnite という巨大コミュニティで公開されたことで、 「ゲームのログインだけで映画が観られる」という手軽さが話題を呼び、 普段映画を見ない層にも届いたと言われています。
ザ・ブライド役のユマ・サーマンが20年ぶりに復帰したことも、 海外で大きなニュースになりました。 アニメーションとはいえ、モーションキャプチャーと声でリアルに演じているため、 「まるで新作のキル・ビルを観ているようだ」とファンから絶賛されています。
一方で、新キャラクターのユキには、これまで語られなかったドラマが描かれており、 シリーズの“新しい視点”を提供する作品として認識されつつあります。
ネットの視聴者が驚いたポイントとしてよく挙げられるのが、 「10分の短編とは思えないほどアクションが多い」という点。
特にSNSでは以下のような反応が多く見られました：
- 「短いのに密度が高い！」
- 「カーチェイスが想像以上に迫力ある」
- 「ブライドとユキの対峙がエモい」
- 「タランティーノ節がちゃんと残っている」
ゲームエンジン制作でありながら実写映画のような動きを表現している点も 高く評価され、大勢の視聴者が映像技術に驚きを示しました。
多くの映画メディアが特集記事を掲載し、 「失われた章の復活」と「デジタル上映の革新性」を大きく取り上げました。 中でも、映画とゲームの境界がさらに曖昧になる未来を示す例として 非常に高い注目を集めています。
こうした背景から、本作はただのスピンオフではなく、 “映画業界とゲーム業界の両方を揺らした特別な短編作品”として 2025年を代表する話題作のひとつになりました。
知っておくと良い予備知識 💡
『失われたチャプター：ユキの復讐』は短編作品でありながら、 本編『キル・ビル』シリーズと深くつながる内容を扱っています。 初めて観る人でも分かりやすい構成ですが、 事前にいくつかのポイントを知っておくと、 物語の背景やキャラクターの感情がより深く理解できるようになります。
まず押さえておきたいのは、 本作は『キル・ビル Vol.1 / Vol.2』のその後を描く“正式な続編”ではなく、 当時の脚本初稿に存在した未映像化シーンを再構成した短編である点です。
つまり、時系列としては“Vol.1の途中に挟まる可能性があったパート”であり、 長編映画の物語とは少し距離を置いた、サイドストーリー的な位置づけとなります。
本作の主人公ユキは、Vol.1 に登場したゴーゴー・ユバリの妹ですが、 彼女自身は本編映画には一切登場しません。
ゴーゴーの死はザ・ブライドにとってひとつの大きな戦いでしたが、 本作ではその死が別の誰かの人生に影響を与え、 新たな復讐の連鎖を生み出してしまったというテーマが描かれます。
ゴーゴーを知っていると、ユキが抱える怒りや悲しみの重さがより伝わってきます。
『キル・ビル』といえば激しいバイオレンス描写が有名ですが、 本作はフォートナイト内上映という特性上、流血表現が控えめになっています。
ゲームの年齢層が広いため、オリジナル映画ほどの過激な表現は抑えられていますが、 その分、アクションのテンポや演出の工夫で魅せるスタイルが採用されています。
本作で描かれるザ・ブライドは、復讐の旅の真っただ中にいる段階。 そのためVol.1 の世界観とほぼ地続きで、 彼女が多くの敵に狙われている状態が続いています。
その背景を理解しておくと、 「なぜユキがすぐにブライドを見つけられたのか？」 「なぜブライドは常に武装し、警戒しているのか？」 といった点が自然に腑に落ちます。
原則として本作はFortnite内の特別イベントで公開されたもので、 一般的な映画配信サービスではまだ鑑賞できません。
今後、海外の特別上映や追加配信の可能性はあるものの、 本編と比べて“観られるタイミングが限られる作品”である点は知っておきたいポイントです。
これらの予備知識を軽く押さえておくと、 ユキという新しいキャラクターの背景や、ブライドとの対峙の意味がより深く理解できるようになります。 映画初心者にも分かりやすく、短編ながら濃い物語を楽しめる作品です。