本作は、2026年公開予定のブラックコメディ・スリラー映画。 主人公は、莫大な遺産を持つ一族から“生まれながらに追放”された青年ベケット。 彼が、失われたはずの何兆円もの遺産を自分のものにするため、危険すぎる手段に手を染めていく物語です。
テーマは重く、倫理的にもギリギリ。それなのにどこかコミカルで、 まさに「笑っていいのか迷うタイプのブラックコメディ」。 2024年以降、海外映画ファンのあいだで話題の監督×キャストが集結していることもあり、 公開前から続々と注目を集めています。
この記事では、映画を普段あまり観ない人にも伝わるように、 ①公式情報とあらすじ ②作品の見どころ ③話題になった理由 ④鑑賞前に知っておくとより楽しめる予備知識 の4つに分けて、丁寧に解説していきます。
タイトルの“killing”には「殺す」の意味だけでなく、英語のスラングで 「莫大な利益」「一攫千金」という意味もあります。 本作のテーマである「遺産」「野心」「犯罪」が、タイトルの一語にすべて詰まっていると言えるでしょう。
🎬映画『How to Make a Killing』公式情報とあらすじ
『How to Make a Killing』は、「莫大な遺産」と「一族殺し」をめぐる物語を、 ブラックユーモアたっぷりに描くクライム・スリラー映画です。 お金持ちの家に生まれながら、家族から追い出された主人公が、自分の取り分を取り戻すために どこまでやってしまうのか。 シリアスでこわいテーマでありながら、どこか笑える場面も多い、 ちょっとクセのある「大人向けエンタメ作品」と言えます。
- 作品名：How to Make a Killing
- 監督・脚本：John Patton Ford（『Emily the Criminal』など）
- 制作・配給：A24 × STUDIOCANAL ほか
- 出演：Glen Powell, Margaret Qualley, Jessica Henwick, Ed Harris, Topher Grace など
- 製作国：フランス／イギリス共同制作の英語作品
一言でいうと、「勘当された一族の末っ子が、血だらけの“相続レース”に挑むブラックコメディ」です。
主人公は、Glen Powell が演じる ベケット・レッドフェロー。 彼はもともと超富裕層の一族に生まれましたが、母親が家族と揉めたことで、 生まれる前から一族から「いないもの」として扱われてしまった人物です。
その結果、ベケットは家族の莫大な資産とは無縁の、普通より少し貧しい「労働者階級」として成長します。 しかし、彼の心のどこかにはいつも、 「本当なら、あの何十億ドルもの財産は、自分にも受け取る権利があったはずだ」 という小さな怒りと悔しさが残り続けています。
①「28ビリオンドルの遺産」と、冷たく閉ざされた一族
ベケットの一族は、ビジネスや投資で巨額の資産を築いた超名家。
一族の財産はなんと約280億ドル（日本円にすると数兆円規模）とも言われています。
しかし、彼の母が一族と決裂したことで、ベケットは正式な相続人リストから外されてしまい、
遺産とは無関係な人生を送ることになりました。
②「じゃあ、みんな殺せば？」──冗談が危険なアイデアに
ある日ベケットは、友人にこう打ち明けます。
「いつかあの遺産は、きっと自分のところにも回ってくるはずだ」と。
するとその友人は、冗談まじりに言ってしまうのです。
「それ、本気で欲しいなら、相続順位の上にいる連中を全員消すしかないよ」と。
普通ならそこで笑い話で終わるはずの一言。 ところがベケットにとってはそれが、あまりにも理にかなった“計画”に聞こえてしまいます。
③ 7人の親族を“片づければ”自分の番──危険な相続ゲームの始まり
ベケットは調べていくうちに、自分の前に少なくとも7人の親族が並んでいることを知ります。
祖父、いとこ、おじ・おば…。
彼らがいる限り、どれだけ待っても遺産が自分の手元に来ることはありません。
そこでベケットは、ある決意を固めます。 「だったら、“事故”や“事件”に見せかけて、彼らを一人ずつ排除してしまえばいい」──。 こうして、彼の中で“遺産を取り戻すための殺人計画”が静かに動き出していきます。
④ 恋人・幼なじみも巻き込まれる、血とお金のブラックコメディ
ベケットのそばには、幼なじみのジュリア（Margaret Qualley）や、 現在の恋人ルース（Jessica Henwick）といった存在もいます。
彼女たちは最初、ベケットの計画をただの冗談、あるいは「愚かな夢」としか思っていません。
しかし、実際に親族たちに不可解な事故や事件が起き始めると、 ベケットの周囲の人間も否応なく、「彼の本当の顔」と向き合うことになります。 そして観客は、ベケットの暴走をどこまで笑って見ていられるのか、 それとも、どこかで「さすがにこれはやり過ぎだ」と感じてしまうのか―― 自分自身の感覚を試されることになるのです。
『How to Make a Killing』の公式サイトの紹介文は、
「生まれたときから一族に捨てられた青年が、遺産を取り戻すためなら、何人の親族を犠牲にしても構わないと考える物語」 というシンプルな一文でまとめられています。
この記事では、その内容をもとに、映画初心者の方にもイメージしやすいように、
物語の流れと人物関係をていねいに言い換えて整理しました。
次の章では、このストーリーがどんな見どころや“ブラックな笑い”につながっていくのかを、より具体的に解説していきます。🩸💰
✨作品の見どころ
『How to Make a Killing』の一番の魅力は、「ものすごく物騒な話なのに、どこか笑えてしまう」ところです。 何兆円もの遺産をめぐって、一族の誰かが「いなくなっていく」物語なのに、 画面のトーンやセリフの運び方には、ブラックなユーモアがたっぷり。 シリアスとコメディが絶妙なバランスで混ざっているので、普段あまりサスペンスを見ない人でも、思った以上にスルッと入り込めます。
主人公のベケットは、決して「立派な正義のヒーロー」ではありません。 一族に冷たく扱われてきた過去があるとはいえ、遺産を手に入れるために殺人計画を立ててしまう人物です。 ここだけ聞くと、完全な悪役のようですが、映画の中の彼はとても軽妙で、人間臭くて、どこか憎めません。
失敗続きで空回りしたり、余計な一言で自分の首をしめたり、 「そこまでしてお金が欲しいのか…」とあきれながらも、思わず笑ってしまうシーンがたくさんあります。 観客は、「この人のやっていることは最低だけど、気持ちが分からなくもない」という複雑な感情を味わうことになります。
- 悪人だけど、どこか情けなくて放っておけない
- 計画がスマートに進まず、コミカルなズレが生まれる
- 「自分ならどうする？」と考えたくなるグレーな人物像
ベケットの周りには、幼なじみ、恋人、一族の変わり者たちがひしめいています。 誰もが自分なりの正しさと欲望を抱えていて、画面に出てくるたび、会話の温度がガラッと変わります。
ベケットの暴走を心配しながらも、完全には止められない幼なじみ。 彼を信じたいのに秘密に振り回される恋人。 そして、自分だけは安全だと思っているお金持ちの親族たち。 それぞれの立場がぶつかり合うことで、ただの「殺人計画もの」ではなく、人間ドラマとしての深みが生まれています。
- 一族との会話から、長年の遺恨やコンプレックスが見えてくる
- 恋人・友人とのやり取りが、物語に温度とユーモアをプラス
- 言葉の選び方ひとつで、関係性の変化が伝わる巧みな脚本
「人が順番に死んでいく話」と聞くと、画面も暗くて重いイメージを持つかもしれません。 ですが本作は、色彩や構図がどこかポップでスタイリッシュなのが特徴です。 派手なパーティー会場、整いすぎた豪邸、少し場違いなベケットの服装など、 ビジュアルのコントラストが、物語の皮肉とユーモアをより際立たせています。
暗いテーマなのに画面は明るく、インテリアやファッションもおしゃれ。 その“見た目の楽しさ”と、裏で進んでいる残酷な計画とのあいだに生まれるギャップが、 本作ならではの「笑っていいのか戸惑う」独特の空気を生み出しています。
計画がうまくいった瞬間には少し軽快な音楽が流れたり、 危ない場面でわざとユーモラスなテンポにしたりと、 演出面でも観客を“怖さ一辺倒”にさせない工夫が盛り込まれています。 そのおかげで、血なまぐさい題材でも最後まで見やすく感じられます。
まとめると、『How to Make a Killing』の見どころは、
① 道徳的にアウトな主人公なのに、妙に応援したくなるキャラクター、
② お金・家族・プライドが絡み合う人間ドラマとしての面白さ、
③ 重いテーマを“楽しく見られる”ように整えたポップな映像センス、
この3つに集約されます。
普段はコメディしか見ない人でも、サスペンスが好きな人でも、
それぞれ違ったポイントでハマれる、ちょっとクセになる一本といえるでしょう。💸🩸
🔥話題になったポイント
『How to Make a Killing』は、公開前から海外映画ファンのあいだで大きな注目を集めています。 その理由は、ブラックユーモア × 殺人計画 × 超セレブ階級という極端な組み合わせに加え、 想像以上に「今っぽいテーマ」を鋭く描いているからです。 ここでは、SNS や映画メディアで特に話題になったポイントを、初心者にもわかりやすく整理して紹介します。
本作の大きな話題ポイントは、「280億ドルの遺産」をめぐる相続争いです。 日本円にすると数兆円規模――あまりにも現実離れした数字ですが、 だからこそ視聴者は「この金額なら、狂ってしまうのも仕方ない…？」と、妙な説得力を感じてしまいます。
また、主人公ベケットが一族の中で“唯一の労働者階級”として育った設定も強烈で、 現代社会の「格差」や「階級意識」に対する風刺としても読めることから、 海外では「現代版・成り上がりダークコメディ」として熱い議論を呼びました。
主演のGlen Powellは、近年ハリウッドで急成長している俳優です。 これまでは誠実な役やヒーロータイプの役が多かったため、 「遺産のために殺人を計画する主人公」というダークな役柄は大きな注目ポイントとなりました。
実際に公開された映像では、ニコッと笑いながら恐ろしいことを言い出す姿が絶妙で、 SNSでは「Powell史上もっともクセのある役」「悪いのに魅力的すぎる」といった声が多数あがっています。
本作は、1949年の英国ブラックコメディ映画 『Kind Hearts and Coronets』 にインスパイアされた作品としても知られています。 そのため映画ファンの間では「現代社会にアップデートされたブラック・ユーモアの系譜」として注目が集まりました。
原作では、主人公が一族を一人ずつ“片づけていく”という皮肉たっぷりのストーリーでしたが、 『How to Make a Killing』ではその構造を、SNS時代・格差社会の文脈で再構築。 古典の要素と現代的な視点を組み合わせたことが、大きな話題の一因となっています。
多くの視聴者を驚かせたのは、「え、ここ笑っていいの？」と思ってしまう独特の雰囲気です。 人が消えていく危険なストーリーなのに、テンポや演出はどこか軽やかでポップ。
この「緊張 × コミカル」の構造がクセになり、 意図的に観客を不安定にさせるブラックユーモアの技巧がSNSで度々語られています。 一方で、「道徳的にアウトな展開をどう受け止めるか」など、 観客の倫理観を刺激する議論も生まれました。
このように、作品は“極端で危険なテーマ”を扱いながら、 そこへユーモア・社会風刺・人間ドラマを絶妙に混ぜ込むことで、 多方面から強い反響を呼びました。 次の章では、この作品をより深く楽しむために知っておきたい「予備知識」について詳しく解説していきます。💡
💡知っておくと良い予備知識
『How to Make a Killing』をもっと深く楽しむために、 作品の**背景・テーマ・モチーフ**を事前に知っておくと、物語の「見え方」が一段と広がります。 ここでは、映画初心者でも分かりやすいように、鑑賞前に押さえておきたいポイントを丁寧に解説します。
この映画は、1949年の英国ブラックコメディ 『Kind Hearts and Coronets』に着想を得た作品といわれています。 原作は、主人公が“一族を一人ずつ消していく”という非常に皮肉な物語で、 そのブラックな風刺性は当時の名作として高い評価を受けました。
『How to Make a Killing』は、この骨格を現代風にアレンジし、 SNS時代、格差社会、家族の断絶といったテーマを新たに加えています。 元作を知らなくても楽しめますが、背景を知っておくと 「なぜこの映画が“現代ブラックコメディ”と言われるのか」がより明確になります。
- 「一族暗殺」という大胆な発想は古典作品が源流
- 現代社会版にアップデートされ、より身近なテーマに
- 風刺的・皮肉的な表現が多い理由が理解しやすくなる
ブラックコメディとは、シリアスで重たいテーマを、 あえて笑いに変えるジャンルです。 道徳的にアウトな行動や、社会問題、タブーを扱うことが多く、 「笑っていいの？」「これは皮肉なの？」と揺さぶられるのが醍醐味です。
本作もまさにそのスタイルで、主人公の悪行を描きつつ、 観客が“罪悪感と笑い”の間を行き来するように構成されています。 このジャンルを理解しておくと、**トーンの独特さを受け入れやすくなります。**
- 重い話が“ポップ”に描かれるのは作風の特徴
- 「倫理」と「笑い」のギャップがあるほど面白い
- 登場人物が“いい人”とは限らないのが常
主人公ベケットは超富裕層の家に生まれながら、 母のトラブルによって“一族にいないもの”とされます。 彼だけが労働者階級として育つという、極端な「格差のねじれ」が生じています。
このギャップが、彼の怒り・欲望・孤独を生み、物語の大元となっています。 階級の違いが価値観の違いを生み、会話の端々に“階級の距離感”がにじむのも注目ポイントです。
- 富裕層と労働者層の“話し方・考え方”の違いが描かれる
- 相続争いは“階級闘争”の一面を持つ
- 主人公の心理を理解しやすくなる
本作は「遺産のために他人を排除する」という、 かなり危険なテーマを扱っています。 もちろんこれはフィクションであり、 あくまで社会風刺や人間の欲望を描くための設定です。
そのため、**道徳的に正しくない行動を“どう見せるか”**が演出のポイントで、 観客はつねに「笑っていいの？」「これは批判なの？」と考えさせられます。 この“グレーゾーン”を楽しめるかどうかで、作品の印象が大きく変わります。
- 物語上の“倫理のゆらぎ”が見どころの一つ
- 悪行が“コメディ化されている”意図を理解すると深い
- ただの犯罪映画ではなく、人間心理の寓話として見ると良い
本作は、単なるスリラーでも、ただのコメディでもありません。 **「人は、お金のためにどこまで道を踏み外すのか？」** という普遍的なテーマを、ユーモアと皮肉で包んだ作品です。
そのため、以下の点を意識して鑑賞すると、より深い味わいが出てきます。
- 登場人物の“言い回し”に隠された皮肉や階級意識
- ポップな映像と残酷な計画の“ギャップの意味”
- 主人公の暴走が、どこで“笑い”から“痛み”へ変わるか
- 観客自身の“倫理観”が物語にどう反応するか
『How to Make a Killing』は、物語そのものはシンプルですが、 背景には古典・社会批判・階級問題・倫理の揺れといった多層的なテーマが潜んでいます。 これらを少しでも理解しておくと、作品のユーモアや風刺がより鮮やかに見えてきます。 「ただのブラックコメディ」では終わらない、奥行きのある一作として楽しめるでしょう。🔍✨